
Investigadora
Mi objeto de estudio es la eficacia de las imágenes, es lo que se les encarga hacer y con qué recursos materiales, formales o performativos lo cumplen. La hipótesis que sostengo desde hace veinte años es que este es un proceso cambiante que requiere siempre contextualización e interrogación. Desde allí estudio el arte moderno y contemporáneo ecuatoriano en diálogo. Esa pregunta no se detiene en el arte.
Trabajo con Mitchell allí donde la pregunta es qué quiere la imagen y qué posición de espectador construye; con Gell cuando lo que está en juego es la agencia distribuida de un objeto en una red de personas; con Koselleck cuando hay que medir la distancia entre lo que una institución esperaba y lo que su archivo registra; con Belting cuando hay que sostener que la historia del arte andina tiene temporalidad propia. De Benjamin aprendí a preguntar de qué barbarie viene el documento de cultura que tengo delante. Ese filtro lo aplico también a mi propia práctica.
Otra parte de mi trabajo ocurre dentro de esas instituciones. Dirigí museos, coordiné reservas y he sido curadora interna y externa desde 2004, allí cargos el problema teórico se volvió práctico. Lupe Álvarez dice que un museo es un criterio; yo he construido uno. Lo formulé como barricada de sentido, y sigo defendiendo la fórmula porque nombra las dos cosas a la vez: el museo protege y el museo obstruye.
Lo que busco ahora es tiempo largo y archivo…
SEMBLANZA
Susan Rocha Ramírez (Quito) es historiadora del arte, curadora y museóloga. Investiga la eficacia de las imágenes en los Andes: lo que se les encarga hacer: convertir, clasificar, fundar una nación, sanar, testimoniar y las instituciones que administran ese encargo, en un arco que ha coqueteado con la pintura devocional y el inventario ilustrado coloniales, pero que se centra en el arte moderno y contemporáneo ecuatoriano.
Es licenciada en Artes y diplomada en Estudios del Arte por la Universidad Central del Ecuador; obtuvo el Diploma de Estudios Avanzados en Estética, Valores y Cultura en la Universidad del País Vasco y es máster en Historia Andina por la Universidad Andina Simón Bolívar, con una tesis sobre los imaginarios del infierno en la pintura de Hernando de la Cruz.
Fue curadora del fondo de arte moderno y contemporáneo del Banco Central del Ecuador y directora del Museo Camilo Egas; dirigió el Museo Universitario MUCE entre 2015 y 2019 y el Sistema Integrado de Museos y Herbarios de la Universidad Central hasta 2024. Desde esos cargos formuló el museo como barricada de sentido. Su proyecto Irruptoras —cien años de irrupción de las mujeres en la Universidad Central, resuelto como libro, exposición, novela gráfica, microdocumentales e intervención en el campus— recibió primera mención del Premio Manuela Sáenz del Municipio de Quito.
Ha curado, entre otras, Jaime Andrade Moscoso: esculturas, murales y obra gráfica en 2019 —que obtuvo el Primer Premio de Investigación en Artes y Arquitectura de la Universidad Central, Artefacto del tiempo, huellas de un imaginario en la X Bienal de Cuenca, 2009, Inhumano. El cuerpo social en el arte ecuatoriano 1960-1980 y Mauricio Bueno. Horizontes variables en el Centro de Arte, Contemporáneo de Quito, Miguel Varea. La línea desgarrada de la existencia en la Sala MuCAO de Guayaquil, Ofrendas, de José Luis Macas, en 2026, entre otras. Curó con Ana Rosa Valdez Jaime Andrade Moscoso, la modernidad en movimiento y Miguel Varea. Lectura visual para todos. Sus artículos están publicados en numerosas revistas . Cofundó en 2016 Paralaje.xyz, junto a Ana Rosa Valdez y Rodolfo Kronfle Chambers, uno de los principales espacios de crítica de arte del Ecuador.
Enseña historia, políticas culturales y gestión de colecciones en la Universidad Central del Ecuador, la Universidad Andina Simón Bolívar y FLACSO. En 2024 obtuvo el Premio Nacional en Artes Nuevo Mariano Aguilera de investigación; en 2025 desarrolló Votivo. Intercambios con lo divino en residencia en Uberbau_house, São Paulo. Coordinó en Ecuador el proyecto CLACSO Universidad y Despatriarcalización e integra la Red de Acción Académica por los Ríos de Quito
Proyectos destacados
Jaime Andrade Moscoso, la modernidad en movimiento
Exposición retrospectiva curada por Susan Rocha Ramírez y Ana Rosa Valdez, centrada en la trayectoria de Jaime Andrade Moscoso (1913-1990), figura clave del arte moderno en Ecuador que articuló escultura, muralismo e integración urbana entre las décadas de 1940 y 1980.


Miguel Varea: La línea desgarrada de la existencia
Varea fue un dibujante de tramas y sombras que parecían desgarrarse o transferirse desde sus entrañas hacia el papel. En este ejercicio se transcribió a sí mismo y a sus batallas internas. Buscó en sus profundidades sin por ello dejar de interpelar su contexto. Es claro que no calzaba en el mundo y, a través de su obra, pregunta si nosotros lo hacemos. Dudaba de la autenticidad de la vida, su trabajo evidencia la insatisfacción relacionada con la angustia existencial y las formas de habitarla desde y a través del arte.
MUCAO, 2023.

Irruptoras: Las Mujeres en la Universidad Central 1919-2021
Es un proyecto dirigido por mi, que ganó la Convocatoria de Proyectos Senior de la Dirección de Investigación de la Universidad Central del Ecuador en 2019. Incluye un libro indexado, una exposición, tres microdocumentales, una novela gráfica, un site specific, y una exposición. Todo esto gracias al equipo del Sistema Integrado de Museos y Herbarios.
MUCE, 2022.

Jaime Andrade Moscoso
Para Jaime Andrade la creación siempre fue una experiencia vital, muy relacionada con su entorno, que le proporcionó varios referentes visuales: la figura humana indígena femenina, la naturaleza andina, la corporalidad de la pareja, las festividades locales, solo por nombrar algunos de los temas plasmados en sus esculturas, dibujos y grabados.
MUCE, 2019

Paralaje.xyz
Co-creadora junto a Ana Rosa Valdéz y Rodolfo Kronfle de Paralaje.xyz, en 2016. Este es un espacio de escritura reflexiva de arte, investigación, teoría del arte, crítica cultural y debates culturales desde Ecuador. Soy miembro del equipo editorial y articulista.
Co-creadora con Ana Rosa Valdéz del Programa de estudios sobre arte y docente del mismo.
Investigación
Es importante problematizar las relaciones entre prácticas artísticas y representaciones con el poder, mediante investigaciones situadas e interseccionales. Creo que contextualizar permite mirar más profundamente al arte, así como, sus formas de creación y circulación.
Crítica
He trabajado en la crítica como un ejercicio de criterio, con perspectivas reflexivas y contextuales para la comprensión de las obras artísticas y su impacto social. La considero un especio de debate y disenso.
Docencia
La enseñanza es una travesía continua de aprendizaje. Se cimienta en la igualdad de las inteligencias, como el fundamento de una educación emancipadora que fomente diversas perspectivas y enfoques para apreciar y entender el arte desde una multiplicidad de disciplinas.

Mauricio Bueno, Horizontes variables
Mauricio Bueno, un artista de la percepción, logró reconfigurar horizontes y desafiar las leyes de la gravedad y la lógica con una sencillez sorprendente. Con tan solo un par de gafas equipadas con contenedores translúcidos llenos de agua, era capaz de retar la sensación del espectador con solo mover la cabeza y observar.
Centro de Arte Contemporáneo de Quito CAC, 2012.